Le +SilO+
La coopération au service de la création des musiques du monde et traditionnell es en région Occitanie
La coopération, un enjeu au coeur de la création artistique
En 2014, le Festival de Thau et Détours du Monde faisaient éclore le +SilO+, imaginé comme un espace coopératif de recherche, d’expérimentation et de création artistique.
Ils sont rejoints en 2019 par le Théâtre Molière Sète, scène nationale de l’archipel de Thau et Scènes Croisées de Lozère, scène conventionnée d’intérêt national « art en territoire », constituant alors ensemble un collège de coordination.
Le +SilO+ fédère un ensemble d’opérateurs culturels de la région (festivals, salles de spectacles, conservatoires…) dans une dynamique partagée d’accompagnement des artistes, avec pour objectif de préserver et d’encourager la création des musiques du monde et traditionnelles et l’accès à la culture de chacun.
Le +SilO+ s’engage à proposer aux artistes un espace où la recherche artistique est tout aussi importante que l’acte de création et la transmission. Nous espérons, ainsi, accompagner une génération d’artistes dans le renouvellement des répertoires et des façons d’aborder le rapport au public.
La recherche de la matière comme nourriture première de la création. Un temps où sont rendus possibles la collecte, l’inspiration, les rencontres et toutes autres démarches qui alimentent le processus créatif. Une phase essentielle pour donner un socle au projet.
La création comme écriture d’un répertoire. Une manière d’imaginer ensemble un spectacle, de construire méthodiquement et en collaboration la meilleure façon de mettre en valeur ce socle, afin d’aboutir, par un accompagnement fructueux, à un concert qui traduit tous les sens explorés durant la phase de recherche.
La transmission comme partage d’un langage musical abouti. Une démarche qui traduit l’envie de véhiculer et valoriser la diversité culturelle de notre monde en lien direct avec le public, tout en mettant en exergue les valeurs, le parcours des artistes, leurs créations musicales et leurs instruments.
Plus que jamais, avec ce que nous vivons, nous souhaitons continuer aujourd’hui à cultiver et impulser la création, par la coopération, afin de valoriser ce que notre monde a de plus beau, sans attendre l’après.
Les projets du +SilO+ sont menés avec le concours de :
Direction Régionale des Affaires Culturelles Occitanie, Conseil régional Occitanie, Sète Agglopôle Méditerranée, Ville de Mèze, Adami, Spedidam, CNM, Occitanie en Scène.
Les musiciens au cœur du processus
Rechercher > créer > transmettre
Accompagner une nouvelle génération de musiciens en région Occitanie
Le +SilO+, centre de création coopératif dédié aux musiques du monde & traditionnelles en Occitanie, consacre son action à la recherche et la création musicale, donnant aux musiciens un espace où convergent la prospective et l’innovation musicale.
Le +SilO+ accompagne des artistes issus de la région Occitanie dans leurs parcours artistiques au long cours, avec pour ambition de développer la recherche, la création et la transmission, en pensant le contemporain non seulement comme objet mais aussi comme pratique.
Artiste associé
Afin d’inscrire au cœur du centre de création une présence artistique forte et permanente, le +SilO+ accompagne un artiste dans l’accomplissement de ses projets en l’associant au projet artistique et de territoire. Via cette implantation de longue durée, l’artiste fait coïncider recherche artistique, action culturelle et engagement militant. Si la résidence de création offre à l’artiste la possibilité de créer ses spectacles, de répéter, l’implication en tant qu’artiste associé induit un engagement fort et un véritable travail d’action culturelle et artistique sur le territoire.
Ce compagnonnage s’articule autour de cinq axes :
- une réflexion commune sur le projet artistique de la fabrique
- la visibilité des projets musicaux de l’artiste
- l’accompagnement artistique de tous les projets de création
- des actions de médiation en direction des publics
- le rayonnement des créations à l’international
Champs d’action
LES GRAINES MUSICALES
Accompagnement de la création par la production et l’accueil en résidence
LES SEMIS
Action culturelle et artistique
LES RÉCOLTES MUSICALES
Diffusion des œuvres produites
LES RHIZOMES
Participation active aux réseaux et rencontres professionnel·le·s
Brochure de présentation du +SilO+ 2024
The +SilO+
Cooperation dedicated to traditional and world music in Occitanie, France
Cooperation, an issue at the heart of artistic creation
In 2014, Festival de Thau and Détours du Monde gave birth to the +SilO+, imagined as a cooperative space for research, experimentation and artistic creation.
They were joined in 2019 by the Théâtre Molière Sète, scène nationale de l’archipel de Thau, and Scènes Croisées de Lozère, scène conventionnée d’intérêt national « art en territoire » , a conventioned stage of national interest “art in the territory”, together constituting a coordination college, until 2022. In 2023, the +SilO+ is led by the Festival de Thau which continues to federate the region’s cultural operators (festivals, concert halls, conservatories, local authorities, etc.) in a shared dynamic of supporting artists, with the aim of preserving and encouraging the creation of world and traditional music and access to culture for all.
+SilO+ brings together a set of cultural operators from the region (festivals, theaters, conservatories, etc.) in a shared dynamic of supporting artists, with the aim of preserving and stimulating the creation of world and traditional music, and access to culture for all.
Together, in 2021, we want to focus on cooperation, pooling and solidarity. Culture is prevented by the situation we are living in, and it’s in this context that the +SilO+ is committed to offering artists a space where the search for artistic material is just as important as the acts of creation and transmission.
We see, in this axis, a way of supporting a generation of artists renewing repertoires and ways of approaching the relationship with the public.
The search for matter as the primary nourishment of creation. A time when collection, inspiration, meetings and all other approaches that fuel the creative process are made possible. An essential phase to give the project a proper foundation.
Creation as writing of a repertoire. A way of imagining a show together, of methodically and collaboratively building the best way to highlight this foundation, in order to end up, through fruitful support, in a concert that conveys all the senses explored during the research phase.
Transmission as a sharing of a mature musical language. An approach that reflects the desire to convey and enhance the cultural diversity of our world in direct contact with the audience, while highlighting artist’s values, caree, their musical creations and their instruments.
More than ever, with what we are experiencing, we wish to continue today to cultivate and stimulate creation, through cooperation, in order to enhance the best of our world, without waiting for the future.
The projects of the +SilO+ are carried with the assistance of:
Direction Régionale des Affaires Culturelles Occitanie, Conseil régional Occitanie, Sète Agglopôle Méditerranée, Ville de Mèze, Adami, Spedidam, CNV, Occitanie en Scène.
Musicians in the heart of the process
Research > create > share
Supporting a new generation of musicians in Occitanie
The +SilO+, Cooperative centre of creation, dedicated to traditional and world music in Occitanie, devotes its action to musical research and creation, giving musicians a space where musical innovation and prospective converge.
The +SilO+ accompanies artists from the french region of Occitanie on their artistic path over the long term, with the aim of developing three main axes – research, creation, transmission – by thinking about the contemporary not only as an object but also as a practice.
Associate artist
In order to place a strong and permanent artistic presence at the heart of the creation center, the +SilO+ supports an artist in the accomplishment of his projects by associating him with the artistic and territorial project. Through this long-term establishment, the artist brings together artistic research, cultural action and militant engagement. While the creative residence offers the artist the opportunity to create his shows, to rehearse, the involvement as an associate artist induces a strong commitment and a real work of cultural and artistic action in the territory.
This companionship revolves around five axes:
• a joint reflection on the artistic project of the factory
• the visibility of the artist’s musical projects
• artistic support for all creative projects
• mediation actions aimed at the audience
• the influence of creations abroad
Fields of action
MUSICAL SEEDS
Creation/production/residence, affirmation of traditional and world music culture
THE PLANTING
Artistic & cultural education, research
MUSICAL HARVEST
Circulation of produced works
ROOTSTOCK
Multiple network partners